Urodzony w Wrocławiu. Znany i lubiany jako członek wrocławskiego duetu Skalpel. O wiele mniej znany i lubiany jako autor kilku solowych płyt, które ilustrują i eksplorują odmienne stany świadomości : Breslau (solowy debiut wydany w Ninja Tune) - amok wojny, Dream Logic - meandry marzeń sennych, Delirium - psychodeliczne halucynacje, Fyodor - religijne uniesienia i etyczne złudzenia. Na płycie „Refleks” eksploruje stan świadomości starego diggera i beatmakera. 

O Refleksie:

Refleks jest czuły i swobodny. Z dwóch znaczeń tego słowa, wybieram to, które jest światłem na rzece. Hipnotyzujące i nigdy monotonne, błyskotliwe i czarujące, pod nim drzemie głębia. Wiry, z którymi mamy do czynienia na płycie, są jednak tylko trochę podstępne, raczej żartobliwie. Choć można spojrzeć w otchłań, to nie jest ona łapczywa, pozwala pozostać na brzegu, nie pochłania bezwzględnie. W niektórych utworach nawet sama cię wyrzuca: jeszcze byś jechał tą zjeżdżalnią – tunelem, myślisz, że jest bez końca, ale ona bezpiecznie, choć nagle urywa się w trawie. W pluszu. Jakby cię poniósł chwilę wiatr, który ustaje w najmniej spodziewanym momencie, i znajdujesz siebie w zupełnie nowej, ale jakby znanej czasoprzestrzeni, w domu, który jest przecież nie twój, ale jakoś też nie obcy. Tytuły jednoznacznie sugerują sytuacje wrocławskie, jednak moim zdaniem, poruszamy się na wyższym poziomie bliskości i abstrakcji. Na falach eteru, zapomnianego żywiołu tego wszystkiego, czego nie da się zmierzyć, zważyć ani policzyć. Co wiemy na pewno, ale może nam się tylko wydawać. W gościnnym kosmosie dobrze osadzonej głowy.

All music produced by Igor `Pudło
Mastering Marcin Cichy
Lacquer Cut Marco Pellegrino (Analog Cut)
Pressed at Mother Tongue

Hit roku 1983, dziś film kultowy. Prosta, trzymająca w napięciu opowieść o zdolnym oszuście karcianym, która mimo upływu lat wciąż pozostaje aktualna. Podobnie jak energetyczna muzyka Andrzeja Korzyńskiego. Teraz w nowej, odświeżonej i definitywnej edycji!

Siłą „Wielkiego Szu” są: scenariusz Jana Purzyckiego (opowieść o starym szulerze, który uczy swojej sztuki niedoświadczonego, młodego adepta), reżyseria Sylwestra Chęcińskiego i doskonała obsada aktorska (Jan Nowicki, Andrzej Pieczyński). W całość doskonale wpisała się także świeża, nowocześnie brzmiąca muzyka Andrzeja Korzyńskiego. To rytmiczne, ocierające się o funk i disco, szaleństwo, będące zaktualizowaną brzmieniowo esencją tego, co Arp Life robił kilka lat wcześniej. Korzyński oczywiście nie byłby sobą, gdyby nie uzupełnił całości śpiewnymi, chwytającymi za serce lirycznymi frazami smyczków i solidną dawką suspense’u (z trąbką Henryka Majewskiego w głównej roli).

Kompletna ścieżka dźwiękowa z „Wielkiego Szu” powraca, zremasterowana z oryginalnych taśm z prywatnego archiwum artysty oraz z taśm z archiwum Wytwórni Filmów Fabularnych we Wrocławiu. Na płycie znalazł się komplet nagrań wykorzystanych z filmie oraz wybrane odrzuty. Wydanie uzupełnia ośmiostronicowa książeczka ze szkicem na temat filmu i muzyki oraz fotosami i zdjęciami taśm.

Wraz z albumem ukazuje się także winylowy singiel z pełną wersją „Do You Like Henky-Penky Love” (na stronie B „Tylko punk rock”).

Andrzej Zaucha - Dwa kroki w chmurach LP WINYL

Nagrania mniej znane, ale nie mniej porywające. Fascynujące muzyczne przygody Andrzeja Zauchy z lat 80. zebrane na jednej płycie. Soul, funk, pop i niezwykła ekspresja w głosie jednego z najlepszych wokalistów w historii polskiej muzyki.

W latach 80. Andrzej Zaucha współpracował z wieloma kompozytorami, aranżerami i zespołami, a ówczesna fonografia zdecydowanie nie nadążała za jego aktywnością. W czasach eksplozji polskiego rocka Zaucha śpiewał z niezwykłym feelingiem piosenki osadzone mocno w świecie funku i soulu, każdą z nich okraszając niezwykłą wokalną ekspresją. „Dwa kroki w chmurach” zbierają te rozbujane, porywające nagrania. Są tutaj m.in. utwory wykonane z zespołem Extra Ball Jarosława Śmietany, doskonałe kompozycje Zbigniewa Maleckiego realizowane w studiu Polskiego Radia w Katowicach czy ślady współpracy z radiowymi orkiestrami Henryka Debicha i Jerzego Miliana. A także jeden z najpiękniejszych utworów nagranych z Jerzym Jarosławem Dobrzyńskim.

Kompilacja przygotowana z oryginalnych taśm i zremasterowana przez Andrzeja Poniatowskiego, wkładka z krótkim szkicem na temat utworów i zdjęciem Macieja Dyląga.

STRONA A

1. Dom złej dziewczyny
2. Król bójek w dyskotece
3. Dwa kroki w chmurach
4. Smakować świat
5. Nieprzewidziane kłopoty Andrzeja Z.

STRONA B
6. Cacko-cud Hollywood
7. Nie takie mnie kochały
8. Czemu z góry nie wiadomo
9. Bar dla samotnych dam
10. Zanim zastukam do niebieskiej bramy

Andrzej Zaucha – voc

Koman Band (1, 8)
Extra Ball (2, 3)
Orkiestra Rozrywkowa PRiTV w Katowicach (4)
Zespół pod dyr. Stefana Sendeckiego (5, 6, 10)
Jerzy Jarosław Dobrzyński (7)
Orkiestra PRiTV w Łodzi (9)

GAD LP 061 (REPRESS)
OUT: 16.05.2025
FILE UNDER: Pop / Funk / Soul / Grooves
BARCODE: 5903068124358

REPRESS – CZARNY WINYL – LIMITOWANA EDYCJA – 250 SZTUK

BOKKA Blood Moon 

W wakacje 2019 roku BOKKA poprosiła zaprzyjaźnioną  reżyserkę i scenarzystkę Dorotę Piskor o napisanie zarysu scenariusza, który zainspirowałby zespół do stworzenia czwartej płyty. Tak zrodził się pomysł „Blood Moon”, zabierający w fikcyjną podróż do dnia końca świata, który według wielu legend i wierzeń miał nastąpić podczas zjawiska nazywanego „krwawym księżycem”.
 
Filmowa aura przeniosła artystów w rejony, w których jako BOKKA nigdy wcześniej nie byli. Zespół zdecydował się na nietypowe dla siebie środki wyrazu korzystając m.in. z brzmień orkiestrowo-symfonicznych. Bliskie stały im się nie tylko instrumenty smyczkowe, ale także flety, klarnety, oboje czy fagoty. Wokale już nie są tylko na froncie, tkają też dywany w warstwie instrumentalnej. Jest to zasługa wielu godzin samplowania przeróżnych dźwięków, jakie może wydobyć z siebie człowiek.
 
Płyta Blood Moon ma inną niż do tej pory u BOKKI melodykę, niespieszne tempo i narrację. Bohaterowie tej opowieści w obliczu zbliżającego się kataklizmu pozostają pochłonięci prywatnymi emocjami, rozterkami, płonnymi postanowieniami oraz ro-zważaniami nad sensem istnienia.
 
Pieczę nad albumem sprawował uznany producent Bogdan Kondracki, odpowiedzialny za sukcesy wielu polskich artystów, m.in. Dawida Podsiadło, Ani Dąbrowskiej, czy Moniki Brodki. Za koncepcję wizualną wydawnictwa odpowiada Kuba Guzik.

SIDE A

A1. Blood Moon

A2. How… It All Ends

A3. 900

A4. Altitude

A5. Point

SIDE B

B1. Noises From The Outside

B2. What If?

B3. The Abyss

B4. Walk On A Wire

B5. No Counting Backwards

BOKKA HITS 10

10 lat, 10 utworów, 10 gości. BOKKA celebruje swoje 10-lecie albumem "BOKKA HITS 10". 

"Początkowo nie chcieliśmy robić zamieszania z tej okazji, ale na jednym z zespołowych spotkań padł pomysł, który nas zaskoczył. Wtedy wydawał nam się szurnięty i  nierealny do przeprowadzenia z wielu powodów, a dzisiaj zapowiadamy płytę z udziałem  10 postaci, których talent robi na nas ogromne wrażenie. To że my sobie ich wy-braliśmy to jedno, ale to, że oni, bez mrugnięcia okiem, dali się wciągnąć do naszego dziwacznego świata jest dla nas najlepszym prezentem. Ich pseudonimy mogą Wam niewiele mówić, ale posłuchajcie ich głosów, a sami zrozumiecie;)” - wyznaje zespół.

"BOKKA HITS 10" to podsumowanie rozdziału barwnej historii zespołu zanim ten wyruszy w nowym kierunku.

Tracklista:

1. RADAR feat. Kazu
2. Paper LOVE feat. Gilbert Brady
3. TOS feat. Y.O.U.
4. WALK feat. Mimi
5. VIOLET feat. ZERØ
6. Dead MAN feat. Turbo
7. K’N’B feat. Little Hope
8. The Wrong Girl feat. QUENTIN
9. Let It FLOW feat. Nela Paloma
10. The Void feat. Sun

BOKKA Life On Planet B 

Na płycie znajdzie się 10 autorskich kompozycji zarejestrowanych w Little Studio w Konstancinie. Współproducentem albumu jest Daniel Walczak (producent debiutanckiej płyty Curly Heads, współproducent drugiego albumu Dawida Podsiadło). Za miks całego materiału odpowiedzialny jest Daniel Walczak, Rafał Smoleń oraz sam zespół.

Na płycie BOKKA ujawnia swoją własną planetę – Planetę B, na której "często świeci słońce, a gdy zapada noc jest tak ciemno, że widać wszystkie gwiazdy. Tam czujemy się najbliżej kosmosu. Planetę B zamieszkują niezliczone gatunki ptaków, egzotyczne koguty, kury, pies oraz dwie wiewiórki”. Album wymyka się gatunkowym kategoryzacjom. Bywa eteryczny i zmysłowy, to znów emanuje żywym pulsem i niekłamaną energią.

Tracklista:

A1. Day 1
A2.  In Love With The Dead Man
A3. Secret Void
A4. Forgive Me
A5. Take My Hand

B1. Paper Fuse
B2. Button
B3. Hello Darkness
B4. Breach
B5. Run For Yourself

Zespół BOKKA powraca z nowym rozdziałem swojej muzycznej opowieści - piątym studyjnym albumem - „WHITE ROOM”

Album „WHITE ROOM” to podróż do świata, w którym granice rzeczywistości ulegają zatarciu. Tytułowy Biały Pokój nie należy do żadnego miasta, kraju ani budynku – to przestrzeń poza czasem i pamięcią, w której znane nam kategorie rozpadają się na oczach. Świat blednie, traci ruch i znaczenie, a to, co oczywiste, okazuje się tylko cienką warstwą zakrywającą głębszą, nieuchwytną i niepokojącą rzeczywistość.
Ci, którzy doświadczyli spotkania z Białym Pokojem, opisują je jako chwilową utratę wzroku, zanurzenie w „białym mroku”, gdzie wskazówki zegara kręcą się jednocześnie w obie strony, a język i myśl rozpadają się w bezładzie. To właśnie z tej wizji zrodził się nowy album BOKKI – niepokojący, hipnotyczny i pełen pytań o granice naszego postrzegania.

BOKKA od ponad 10 lat zaskakuje swoim nieszablonowym podejściem do tworzenia wizerunku i muzyki, żywiołowymi koncertami, woltami stylistycznymi - od nostalgicznego debiutu zauważonego przez Pitchfork, poprzez energetyczny album “Don’t Kiss And Tell”, kosmiczny “Life On Planet B” i apokaliptyczny “Blood Moon”. W zeszłym roku zespół świętował okrągłe 10-te urodziny wydawnictwem „BOKKA HITS 10”, na którym znalazły się nowe wersje znanych piosenek grupy oraz ukryci pod pseudonimami wybitni goście. BOKKA ma na koncie również 4 nominacje do Fryderyków, a jej twórczość polecało wiele zagranicznych mediów.

STRONA A
1.Road 65
2.Life Is A Game
3.On Your Side
4.Phantom Sound feat. NOEP
5.Nobody
6.White Room

STRONA B
7.Eyes On Me
8.Smile
9.Personal Satellite
10.Freeway
11.Block The Rearview Mirror

GRAMMATIK - EP+ LP LIMITED

Płyta, która była początkiem kariery takich artystów jak: Eldo, Grammatik oraz NOON. EP+ to rozwinięta wersja kultowej EP - kasety, którą w 1998 wydał sam zespół. Nagrania, które znajdziemy na płycie to w tej chwili już historia polskiego rapu, a w szczególności jego emocjonalnej i wrażliwszej strony. Jedynym gościem na albumie jest Ash, który wkrótce dołączył do zespołu, by wspólnie stworzyć ich najlepszą płytę - Światła Miasta.

Wersja limitowana - żółty winyl.

Opracowanie graficzne: Animisiewasz

Lista utworów:
A1  Świt 
A2  Czasem 
A3  To co w cenie 
A4  Pierwsze dźwięki 
A5  CHCWD 
A6  Płaczę rymami 
A7  Pierwsze słowa

B1 Znalazłem schronienie 
B2 Dali 
B3 Ostatnie dźwięki 
B4 Południe 
B5 Zawsze żywy 
B6 Ostatnie słowa 
B7 Moja historia 
B8 Północ

GRAMMATIK - INSTRUMENTAL EP+ LP 

Płyta, która była początkiem kariery takich artystów jak: Eldo, Grammatik oraz NOON. EP+ to rozwinięta wersja kultowej EP - kasety, którą w 1998 wydał sam zespół.

Po raz pierwszy na winylu ukazuje się wersja instrumentalna albumu zawierająca wszystkie podkłady zrekonstruowane cyfrowo w Audio Games.

Opracowanie graficzne: Animisiewasz

Lista utworów:
A1  Świt 

A2  Czasem 

A3  To co w cenie 

A4  Pierwsze dźwięki 

A5  CHCWD 

A6  Płaczę rymami 
A7 Znalazłem schronienie

B1 Dali 

B2 Ostatnie dźwięki 

B3 Południe 

B4 Zawsze żywy 

B5 Moja historia 

B6 Płaczę rymami (( Skalpel remix )) 

B7 Północ (( Thunder remix ))

Doskonałe kompozycje Janusza Bogackiego i Michała Górnego oraz intrygujące brzmienie, bazujące na interakcji wiolonczeli, saksofonu barytonowego i elektrycznego piana Fendera. Jeden z najciekawszych zespołów w historii polskiego jazzu wreszcie na płycie.

Janusz Bogacki dał się poznać jako wieloletni współpracownik Macieja Zembatego. To jego kompozycje okraszone makabrycznymi tekstami podbijały w latach 60. festiwal opolski czy ilustrowały radiową „Rodzinę Poszepszyńskich”. Na przełomie lat 60. i 70. para przygotowała dla Polskiego Radia potężny wybór klasycznych bluesów, wykonywany przez m.in. Ewę Bem, Andrzeja Dąbrowskiego czy Macieja Kossowskiego z towarzyszeniem czołówki polskich jazzmanów. Niecałą dekadę później Bogacki połączył siły z Michałem Górnym, wiolonczelistą formacji Paradox. W ten sposób powstał High Water Mark, który pod koniec lat 70. intrygował słuchaczy warszawskich klubów niecodziennym brzmieniem. Nic dziwnego, że kilka miesięcy po inauguracyjnych koncertach trafili do studia, gdzie na zlecenie Wytwórni Filmów Dokumentalnych nagrali materiał z myślą o wykorzystywaniu go jako ilustracje do Polskiej Kroniki Filmowej. Nie ma w nim jednak nic czysto ilustracyjnego – to pełnokrwiste, kolorowe utwory prezentujące doskonały zespół, pełen niecodziennych pomysłów melodycznych i harmonicznych.

„Wysoki poziom wody” zremasterowano z oryginalnych taśm z archiwum WFD. Album ukazuje się w serii dokumentującej sesje realizowane na potrzeby Polskiej Kroniki Filmowej – pojawiły się w nim m.in. nagrania Tadeusza Prejznera, Zespołu Perkusyjnego Jerzego Bartza czy Czerwono-Czarnych. Kolejne tytuły w przygotowaniu.

1. Wysoki poziom wody
2. Legowisko
3. Straszny sen wujka Olka
4. Dla Zbyszka
5. Babcia Ida
6. Mgła okryła szczyt wysokiej góry
7. Blues 44

Janusz Bogacki – ep
Michał Górny – clo
Waldemar Kurpiński – bsax, cl
Marek Wróbel – g
Jacek Makarewicz – b
Bogdan Halicki – dr

GAD LP 103
OUT: 25.07.2025
FILE UNDER: Jazz
BARCODE: 5903068127106

HIMALAYA COLLECTIVE – LATAWCE 

Lista utworów:

Side A 

A1. Solo Gemini – Koolkite 01:58
A2. Moo Latte – Healium 02:10
A3. Baklu – Leer feat. Misz 01:45
A4. Bodziers ON – Indra 01:55
A5. Roux Spana – Munchkiny 01:40
A6. Printempo – Alta Rapide 02:11
A7. Moonfeeder – P.C.O. 02:00
A8. Pantalaim0n – Hole In My Kite 01:16
A9. Krisqu071 – Quick Glide 01:45
A10. Tapchan – Brassiliano 02:07
A11. Typol – Yerba Blues 02:05
A12. Swtrppl – Summer Kite Race 01:25

B1. Pers – ALLG feat. DJ Vazee, Odme 02:00
B2. Pepe. – Flight 02:12
B3. Devv – Pudding 00:57
B4. CoachMotel – Eternal Dream_Higher 02:10
B5. Aflo – Lagodi G 01:53
B6. Bknd – Let Them Fly Away 02:01
B7. Bitykradne – Clock 01:01
B8. Spear Oh – Colorful fear. Ninka 02:06
B9. Steps – Manjha 02:10
B10. WorstCase – Duality 02:01
B11. Szatt – Bumblebees 02:04
B12. Brak Oczu – La Ultima Mariposa 01:58

Himalaya Collective – Parantele

Himalaya Collective – Parantele 2

HV/NOON - HV/NOON VERSIONS

Lista utworów:

A1 1% 
A2 WILK
A3 EUROPA CENTRALNA
A4 MONO
A5 HEIMAT  

B1 NADWAŻKOŚĆ
B2 JAKBYM NIE MIAŁ CELU
B3 DYSK
B4 99
B5 HAFFNER
B6 KIK

Instrumentalna wersja albumu HV/NOON Versionszostaje wznowiona jako Edycja Monochrom, a tak naprawdę po raz pierwszy zostaje wydana na rynek polski.

Całe wydanie włącznie z płytą winylową zostało przygotowane w kolorystyce czarno-białej, najlepiej oddającej zawartość albumu.

Przygotowaniem matrycy Direct Metal Mastering zajęła się renomowana firma Pauler Acoustics.

24 listopada 2014 roku, nakładem Nowe Nagrania ukazał się efekt rocznej pracy obu producentów czyli album HV/NOON. Na płycie pojawili się goście: Eldo, Jotuze, Hades, Małpa, OSTR, oraz Misia Furtak. Dokładnie 6 listopada 2015 roku do sprzedaży trafił album Versions. To instrumentalna edycja ich zeszłorocznego wydawnictwa. Intensywnie domagali się jej słuchacze, recenzenci, ale przede wszystkim fani na licznych koncertach. HV/NOON na żywo gościł na wszystkich największych festiwalach muzyki elektronicznej, zagrał również koncerty klubowe w całej Polsce. Wersja winylowa skierowana na rynek japoński została wyprzedana. Versionsnajlepiej obrazuje roczną drogę HV/NOON od projektu studyjnego do zespołu grającego muzykę elektroniczną na żywo.

Wydanie: transparentna płyta z biało-czarnym splatterem + booklet ze zdjęciami.

Jakub Jan Bryndal [ Auto Dojazd ] LP